LOS AMISH: LA COMUNIDAD QUE NECESITAS CONOCER

Los amish son una comunidad religiosa conocida por vivir de manera simple, al margen de la tecnología moderna y en estrecha conexión con la tierra. Aunque suelen ser reservados y muy enfocados en sus creencias, su estilo de vida despierta gran curiosidad, sobre todo cuando llega el momento de elecciones presidenciales en Estados Unidos. Con la llegada de las elecciones de 2024, surge la pregunta: ¿cómo encajan los amish en este evento tan moderno? ¿Votan?

¿Quiénes Son los Amish?

Los amish son una rama de cristianos anabaptistas, conocidos por sus prácticas de vida sencilla y su rechazo a muchas comodidades modernas. Originarios de Europa en el siglo XVII, llegaron a Estados Unidos buscando libertad religiosa. Hoy, la mayoría de ellos vive en estados como Pensilvania, Ohio e Indiana.

Los amish viven en comunidades aisladas y practican valores como la humildad, la obediencia, y la separación del mundo exterior. Su vida diaria gira en torno al trabajo agrícola, la familia y la religión. Su fe se basa en el Anabaptismo, una creencia que enfatiza la importancia del bautismo en la adultez y de una vida de devoción y humildad.

Costumbres y Vida Diaria

Para los amish, la vida comunitaria y religiosa es fundamental. Aquí algunos aspectos que definen su estilo de vida:

  • Sin tecnología moderna: Evitan el uso de electricidad, automóviles y otros avances tecnológicos. En lugar de esto, se desplazan en carros tirados por caballos y usan lámparas de queroseno.
  • Ropa tradicional: Su vestimenta es sencilla, sin adornos, y se apega a un código de modestia. Hombres y mujeres suelen vestir en colores oscuros, con sombreros y bonetes que representan su humildad.
  • Educación limitada: Los amish suelen asistir a la escuela solo hasta los 13 o 14 años. La educación se centra en habilidades prácticas para la vida en la granja y la familia, y rara vez incluyen estudios superiores.
  • Familia y trabajo: La vida de los amish gira en torno a la familia y el trabajo en la granja. Son autosuficientes y promueven un estilo de vida basado en el trabajo arduo y la cooperación comunitaria.

Ideología y Religión: Los Principios de su Vida

La religión y la comunidad son el centro de la vida amish. Su ideología se basa en principios de humildad y sencillez, bajo los cuales rechazan cualquier signo de vanidad o competencia. La comunidad amish sigue una serie de normas no escritas llamadas Ordnung, que define las prácticas y restricciones en cada comunidad.

En su cosmovisión, estar “separados del mundo” es una forma de protegerse de influencias externas que puedan corromper sus valores. Esto incluye mantenerse al margen de la política, la tecnología, y el consumismo que ven como riesgos para su estilo de vida.

¿Votan los Amish?

Aquí es donde la relación entre los amish y la política se vuelve interesante. Tradicionalmente, los amish no participan en elecciones, pues consideran que su ciudadanía es “celestial” y que la política terrenal puede ser una distracción de sus creencias. Sin embargo, en los últimos años, algunas comunidades han comenzado a votar, especialmente en elecciones locales y en contiendas que creen que pueden impactar directamente en sus vidas (como temas de impuestos y leyes agrarias).

¿Por Qué Nos Fascinan los Amish?

La atracción por los amish viene de su compromiso con un estilo de vida que parece una cápsula del tiempo. Son como un recordatorio de una vida sencilla y centrada en valores profundos, algo que muchos encuentran inspirador en un mundo cada vez más acelerado. Con su vida casi fuera del sistema, los amish siguen siendo una comunidad intrigante y un reflejo de cómo diferentes formas de vivir y creer pueden coexistir en Estados Unidos, incluso en tiempos de elecciones.

Y para despedirnos, te dejamos 5 pelis que podes ver para aprender mas sobre esta comunidad fascinante:
Witness (1985): Esta película es un clásico y una de las representaciones más conocidas sobre los amish. Protagonizada por Harrison Ford, cuenta la historia de un detective que se refugia en una comunidad amish para proteger a un niño que es testigo de un asesinato.
The Amish: A People of Preservation (1975): Este documental es una excelente introducción para entender la historia y la cultura de los amish desde una perspectiva auténtica. No es una película de ficción, pero si querés algo más fiel y educativo, este documental clásico explora las creencias y costumbres de la comunidad.
For Richer or Poorer (1997): Esta comedia protagonizada por Tim Allen y Kirstie Alley sigue a una pareja adinerada en problemas que se esconde en una comunidad amish para escapar de la ley. Aunque es una comedia ligera, muestra aspectos de la vida amish y juega con el choque cultural entre su vida lujosa y el estilo de vida sencillo y tradicional de los amish.
The Shunning (2011): Basada en la novela de Beverly Lewis, esta película es un drama que se enfoca en la historia de una joven amish que descubre secretos sobre su pasado y comienza a cuestionar su lugar en la comunidad. Es una mirada más interna y emocional a los desafíos de vivir bajo las normas estrictas de los amish y cómo puede afectar a quienes no encajan perfectamente en ellas.
Amish Grace (2010): Inspirada en hechos reales, esta película aborda el trágico tiroteo en una escuela amish en 2006 y el notable perdón que la comunidad ofreció al agresor. Es una historia conmovedora sobre el poder del perdón y la fuerza de la fe, además de un acercamiento al espíritu comunitario y los valores amish en tiempos difíciles.

Lukas Haas en Witness


¿Conocías a esta comunidad? ¿qué te parece su estilo de vida? ¿vos podrías vivir de esa forma en pleno 2024? ¡Te leemos!!


JOKER 2: LA LOCURA CONTINÚA

El personaje del Joker ha sido un pilar del universo de DC Comics desde su creación en 1940. Inspirado en El Hombre que Ríe de Victor Hugo, el Joker representa la personificación del caos y la locura. Desde su debut en los cómics, ha tenido múltiples encarnaciones, pero ninguna tan profunda y perturbadora como la de Joaquin Phoenix en Joker (2019).

Joker by DC

Joaquin Phoenix y el éxito de la primera película
La interpretación de Phoenix trajo una nueva profundidad al personaje, alejándose de la representación tradicional de villano para mostrar la vida de Arthur Fleck, un hombre luchando contra la marginación y la enfermedad mental en una sociedad que lo rechaza. Su actuación le valió un Oscar, y la película recaudó más de mil millones de dólares en todo el mundo, superando todas las expectativas. Su retrato crudo y emocional de la caída de Fleck hacia la locura fue un reflejo de las tensiones sociales contemporáneas, haciendo que la película resonara con la audiencia a un nivel más profundo.

Joaquin Phoenix, de los actores más talentosos de nuestros tiempos

Joker: Folie à Deux y el papel de Lady Gaga
La secuela, Joker: Folie à Deux, trae una gran sorpresa: Lady Gaga interpretará a Harley Quinn, la psiquiatra del Asilo Arkham que se enamora del Joker y se convierte en su cómplice. Este filme, que será un musical, presentará una dinámica completamente distinta, mostrando a Quinn y Joker en una relación disfuncional y peligrosa, un giro que seguramente agregará una nueva capa de intensidad a la historia. Gaga, famosa por su capacidad para meterse en personajes complejos (como en A Star Is Born), ya ha generado gran expectativa por su versión de Harley.

Curiosidades de la producción y expectativas
El rodaje de la secuela comenzó en diciembre de 2022 y ha capturado la atención de los fanáticos con fotos de Gaga y Phoenix en plena acción en las calles de Nueva York. El título Folie à Deux se refiere a un trastorno psiquiátrico compartido por dos personas, lo que sugiere que la película explorará en profundidad la conexión entre Joker y Quinn. Con un presupuesto considerable, se estima que la producción superó los 150 millones de dólares, una suma bastante mayor que la primera entrega, lo que refleja las enormes expectativas tanto del estudio como del público.

El fenómeno cultural detrás del Joker
La película original no solo triunfó en taquilla, sino que también desató debates sobre la representación de la violencia, la alienación social y las enfermedades mentales en el cine. Estos elementos provocaron fascinación y controversia, y la secuela promete ser igual de provocadora. El hecho de que sea un musical añade una capa inesperada, y con la dirección nuevamente en manos de Todd Phillips, se espera que mantenga el tono oscuro y visceral que definió a la primera entrega.

Dos potencias, Phoenix y Gaga

Expectativas para el futuro de la franquicia
Con Phoenix y Gaga liderando el proyecto, Joker: Folie à Deux está destinada a ser una película visual y emocionalmente poderosa. Las audiencias están intrigadas por cómo un formato musical encajará en el mundo oscuro del Joker, y qué tipo de historia contarán los personajes a través de canciones. Esta película se perfila para ser otro hito cultural, expandiendo aún más el legado del Joker como uno de los villanos más fascinantes y complejos del cine.

Joker y Quinn

Si te apasiona el cine que rompe esquemas y personajes que trascienden las páginas de los cómics para reflejar las complejidades del ser humano, Joker: Folie à Deux promete no decepcionar.

Costumbres: ¿por qué se come pochoclo en el cine?

Las palomitas de maíz, también conocidas como pochoclo, son un clásico en las salas de cine de todo el mundo. Pero, ¿cómo y por qué se convirtieron en el bocadillo favorito de los cinéfilos?

Orígenes de las Palomitas de Maíz

El maíz fue domesticado hace miles de años en América Central y del Sur. Las palomitas de maíz, específicamente, son un tipo especial de maíz que explota al ser calentado, un fenómeno que se descubrió en las antiguas culturas indígenas. Hay evidencias de que las palomitas se consumían en México ya en el 3600 a.C. En el siglo XIX, el proceso de hacer palomitas se popularizó en los Estados Unidos, gracias a la invención de la máquina de palomitas.

La Tradición en los Cines

A finales del siglo XIX y principios del XX, las palomitas comenzaron a aparecer en ferias y carnavales, y se hicieron populares como un bocadillo asequible y sabroso. La primera mención de las palomitas en un cine se remonta a 1907 en un cine de Chicago. Sin embargo, su verdadero auge en las salas de cine ocurrió durante la Gran Depresión (1930). En este período, las palomitas eran un bocadillo económico y satisfactorio, lo que llevó a su aceptación generalizada en las salas de cine.

Julia Braden es una figura clave en la historia de las palomitas de maíz en el cine, especialmente en Estados Unidos. Aunque la popularización de las palomitas en las salas de cine comenzó a finales del siglo XIX, Braden fue pionera en llevar este bocadillo a una mayor audiencia.

El Papel de Julia Braden

Influencia en la Cultura Cinematográfica: Al hacer que las palomitas fueran parte integral de la experiencia del cine, Braden contribuyó a la creación de una tradición que se mantiene hasta el día de hoy. Su trabajo no solo impactó las ventas en las salas de cine, sino que también influyó en la cultura popular y en la forma en que las personas disfrutan de las películas.

Innovadora en la Venta de Palomitas: En la década de 1920, Julia Braden, una mujer emprendedora, empezó a vender palomitas en el cine de su marido, en una sala de cine de Nueva York. Su idea fue revolucionaria, ya que comenzó a ofrecer palomitas frescas y recién hechas a los espectadores. Antes de esto, las palomitas se vendían principalmente en ferias y eventos al aire libre, pero no se habían integrado completamente en la experiencia cinematográfica.

Éxito Comercial: Gracias a su visión y esfuerzo, las palomitas de maíz comenzaron a ser aceptadas como un bocadillo típico de las salas de cine. Braden demostró que las palomitas no solo eran deliciosas, sino también un producto rentable para los dueños de cines. Su éxito ayudó a establecer las palomitas como un alimento básico en los cines de todo el país.

La Revolución del Cine

La Segunda Guerra Mundial también jugó un papel importante en la popularidad de las palomitas. Durante la guerra, el azúcar estaba racionado, lo que limitó la producción de dulces. Las palomitas se convirtieron en un sustituto ideal, y su consumo en los cines se disparó. Se estima que durante este período, el consumo de palomitas de maíz en cines alcanzó su punto más alto.

La Industria de las Palomitas

Hoy en día, las palomitas de maíz son un elemento esencial de la experiencia cinematográfica. La industria de las palomitas de maíz es multimillonaria, con varias marcas y productores que compiten por el mercado. En Estados Unidos, las palomitas de maíz representan aproximadamente el 25% de los ingresos de las salas de cine.

Gustos y Variedades

Si bien las palomitas de maíz saladas con manteca son la opción más común, la creatividad en la preparación ha llevado a una variedad de sabores. Desde caramelo y queso hasta opciones gourmet como trufa y chile, las palomitas ahora se adaptan a todos los gustos. También hay un creciente interés en las palomitas orgánicas y sin gluten, que reflejan las tendencias de salud y bienestar actuales.

Las palomitas de maíz o pochoclo, han recorrido un largo camino desde sus humildes orígenes en la antigüedad hasta convertirse en un símbolo de la cultura del cine. Su sabor, versatilidad y accesibilidad han asegurado su lugar en las salas de cine de todo el mundo, haciendo de cada película una experiencia más sabrosa y memorable.

Las Torres Gemelas: Historia, Impacto y Evolución

Emplazamiento y Función Original

Las Torres Gemelas, también conocidas como el World Trade Center, eran un complejo de edificios ubicados en el Bajo Manhattan, Nueva York. El complejo fue diseñado por el arquitecto Minoru Yamasaki y desarrollado por la Autoridad de la Ciudad de Nueva York. Las torres, que eran dos de los edificios más icónicos de la ciudad, se encontraban en el 1 World Trade Center (Torre Norte) y el 2 World Trade Center (Torre Sur). Inauguradas en 1970 y 1971, respectivamente, las Torres Gemelas eran conocidas por sus diseños modernos y su imponente presencia en el horizonte neoyorquino.

Imponentes, las Torres Gemelas

Las torres tenían 110 pisos cada una y eran parte de un complejo que incluía también el World Trade Center 3 (Torre del Comercio), el World Trade Center 4 (Torre de los Servicios), el World Trade Center 5 (Torre del Oeste) y el World Trade Center 6 (Torre de la Aduana). El World Trade Center no solo servía como centro de negocios y oficinas, sino que también albergaba una variedad de servicios, restaurantes y un observatorio con vistas panorámicas de la ciudad.

Los Ataques del 11 de Septiembre de 2001

La mañana del 11 de septiembre de 2001, el mundo fue testigo de uno de los eventos más devastadores en la historia reciente. A las 8:46 a.m. y a las 9:03 a.m., dos aviones secuestrados por terroristas de Al-Qaeda se estrellaron contra las Torres Gemelas. El vuelo 11 de American Airlines impactó la Torre Norte, mientras que el vuelo 175 de United Airlines impactó la Torre Sur.

Los impactos causaron daños masivos a las estructuras de las torres y provocaron incendios intensos. Los incendios, alimentados por el combustible de los aviones y los materiales de oficina, debilitaron las estructuras de acero de los edificios. A las 9:59 a.m., la Torre Sur colapsó en una nube de escombros. La Torre Norte colapsó a las 10:28 a.m.

Además de los ataques a las Torres Gemelas, el Pentágono en Washington D.C. también fue blanco de un ataque ese día, y otro vuelo secuestrado, el vuelo 93 de United Airlines, se estrelló en un campo en Pennsylvania después de que los pasajeros intentaran retomar el control del avión. En total, casi 3,000 personas perdieron la vida en los ataques del 11 de septiembre, y miles más resultaron heridas.

El Pentagono

Impacto y Consecuencias

El colapso de las Torres Gemelas tuvo un impacto devastador en Nueva York y en el mundo entero. La pérdida de vidas y el daño al comercio y la infraestructura fueron significativos. Las Torres Gemelas se convirtieron en un símbolo del terrorismo y el ataque reveló vulnerabilidades en la seguridad nacional y global.

Las secuelas de los ataques llevaron a cambios profundos en la política, la seguridad y las relaciones internacionales. Estados Unidos, por ejemplo, lanzó la Guerra contra el Terrorismo, que incluyó invasiones en Afganistán e Irak.

Reconstrucción y el World Trade Center Actual

La reconstrucción del área del World Trade Center comenzó poco después de los ataques, con el objetivo de honrar a las víctimas y revitalizar la zona. El nuevo complejo incluye varios edificios y memoriales:

El 9/11 National Memorial
  • One World Trade Center (Oeste): También conocido como la Torre de la Libertad, es el rascacielos principal del nuevo complejo. Inaugurado en 2013, con 104 pisos, es el edificio más alto de Estados Unidos y uno de los más altos del mundo. Su diseño es una versión moderna de las Torres Gemelas originales y cuenta con un observatorio en el piso 100.
  • National September 11 Memorial & Museum: El memorial conmemora a las víctimas del 11 de septiembre. Está compuesto por dos grandes estanques con cascadas situadas en los cimientos de las torres originales. El museo, inaugurado en 2014, ofrece una mirada profunda a los eventos del 11 de septiembre a través de exposiciones, testimonios y artefactos.
  • Two World Trade Center: Aunque el edificio no ha sido completado, el diseño ha sido planeado para combinar un rascacielos contemporáneo con características sostenibles y modernas.
  • Three World Trade Center: Inaugurado en 2018, es un rascacielos de oficinas con un diseño innovador y espacios flexibles.
  • Four World Trade Center: Completado en 2013, es otro edificio de oficinas que forma parte del nuevo complejo.
  • Seven World Trade Center: Este edificio, reconstruido y completado en 2006, es una moderna torre de oficinas que se encuentra al norte del sitio original.


Las Torres Gemelas, antes de su trágica desaparición, representaban un símbolo de poder y modernidad. Su colapso el 11 de septiembre de 2001 marcó un punto de inflexión en la historia mundial. La reconstrucción del área no solo ha restaurado parte de la identidad del distrito financiero de Nueva York, sino que también ha creado un espacio de memoria y reflexión, honrando a aquellos que perdieron la vida y mostrando la resiliencia de una ciudad y una nación ante la adversidad.

Deadpool 3: La Explosiva Unión de Dos Leyendas

El universo Marvel nos sorprende una vez más con el esperado estreno de Deadpool 3. Esta película, que promete ser una de las más irreverentes y divertidas del año, reúne a dos de los personajes más representativos de los cómics: Deadpool, el mercenario con un humor negro inigualable, y Wolverine, el mutante con garras de adamantium y un pasado atormentado y traumático. Juntos, estos dos antihéroes protagonizan una aventura llena de acción, comedia y referencias a la cultura pop.

Leyendas: Ryan Reynolds y Hugh Jackman

Un Dúo Dinámico e Inesperado: La Evolución de Dos Iconos

  • Wolverine: Antes de unirse a Deadpool en esta nueva aventura, Wolverine ha tenido una larga trayectoria en el cine. Desde su debut en “X-Men” (2000), interpretado por Hugh Jackman, el personaje ha evolucionado a lo largo de múltiples películas, explorando su pasado como Logan, su relación con los X-Men y su lucha contra la inmortalidad. Películas como “X-Men Origins: Wolverine” y “Logan” profundizaron en su psicología y en su papel como líder.
  • Deadpool: Por su parte, Deadpool hizo su debut en solitario en 2016, sorprendiendo al público con su humor irreverente y su violencia gráfica. La película, protagonizada por Ryan Reynolds, fue un éxito rotundo y dio lugar a una secuela aún más exitosa. Deadpool se ha convertido en un símbolo de la cultura pop, destacando por su ruptura de la cuarta pared y su capacidad para reírse de sí mismo y del género de superhéroes.

Un Dúo Dinámico e Inesperado

La combinación de Deadpool y Wolverine en la misma pantalla es algo que los fans han deseado durante años. La personalidad sarcástica y desenfadada de Deadpool contrasta con la seriedad y el código moral de Wolverine, generando una química explosiva que promete momentos memorables. Esta película explora la relación entre estos dos personajes tan diferentes, mostrando cómo sus personalidades complementarias pueden llevarlos a formar un equipo inesperado.

Cuuuuute

El Multiverso como Escenario

Deadpool 3 no se limita a una simple historia de origen o a una misión de rescate. La película se adentra en el complejo concepto del multiverso, abriendo un abanico de posibilidades narrativas. Los viajes en el tiempo, las realidades alternativas y los cameos sorpresa son solo algunos de los elementos que los espectadores pueden esperar encontrar en esta aventura. El multiverso sirve como el escenario perfecto para explorar las consecuencias de las acciones de los personajes y para presentar nuevas versiones de héroes y villanos conocidos.

Más Allá de la Acción y el Humor

Si bien la acción y la comedia son elementos fundamentales de Deadpool 3, la película también toca temas más profundos. A través de los ojos de Deadpool, exploramos la identidad, la redención y el significado de ser un héroe en un mundo lleno de caos y conflictos. La relación entre Deadpool y Wolverine sirve como un reflejo de las relaciones humanas, mostrando la importancia de la amistad, la lealtad y la aceptación.

El perfecto ejemplo de antihéroe

Un Homenaje al Cómic y a la Cultura Pop

Deadpool 3 es un homenaje al universo Marvel y a la cultura pop en general. La película está repleta de referencias a los cómics originales, a películas anteriores de la saga, y a otros elementos de la cultura popular. Los fans más acérrimos encontrarán innumerables guiños y easter eggs que harán que la experiencia sea aún más gratificante.

Deadpool 3 es una película que nos invita a disfrutar del cine en su máxima expresión. Con una combinación de acción, humor, emoción y referencias a la cultura pop, esta película es una celebración del universo Marvel y de todo lo que lo hace especial.

¿Qué opinas sobre esta explosiva unión? ¿Estás listo para sumergirte en el multiverso de Deadpool? ¡Te leemos!

CONOCIENDO EL MUNDO DEL GTA: GRAND THEFT AUTO

Desde su debut en 1997, “Grand Theft Auto” (GTA) se ha convertido en una de las franquicias de videojuegos más influyentes y exitosas de la historia. Creada por el estudio británico DMA Design, ahora conocido como Rockstar North, la serie ha evolucionado para ofrecer mundos abiertos vastos y detallados, tramas complejas y una jugabilidad innovadora que ha cautivado a millones de jugadores en todo el mundo.

Orígenes y Creadores

La serie “GTA” fue creada por David Jones y Mike Dailly, con un importante desarrollo y expansión a cargo de los hermanos Sam y Dan Houser, Leslie Benzies y Aaron Garbut. Estos creativos han sido fundamentales en la dirección y producción de los juegos, llevando la franquicia a nuevas alturas con cada lanzamiento.

País de Origen

Aunque los juegos están ambientados principalmente en ciudades ficticias de Estados Unidos, “GTA” fue desarrollado originalmente en el Reino Unido. El estudio Rockstar North, con sede en Edimburgo, ha sido el principal responsable de la creación y evolución de la serie.

Sagas y Expansiones

La franquicia “GTA” cuenta con numerosas entregas y expansiones que han ampliado y mejorado la experiencia de juego a lo largo de los años:

TítuloPlataformasFecha de lanzamiento originalUniverso
Grand Theft AutoPlayStationPC y Game Boy Color1997Universo 2D
Grand Theft Auto: London 1969PlayStation y PC1999Universo 2D
Grand Theft Auto: London 1961PC1999Universo 2D
Grand Theft Auto 64Nintendo 64 (cancelado)1999/2000Universo 2D
Grand Theft Auto 2PlayStationPCSega Dreamcast y Game Boy Color.1999Universo 2D
Grand Theft Auto IIIPlayStation 2PCXboxGBA (cancelado)MaciOSAndroidPlayStation 3Fire OSPlayStation 4Xbox OnePlayStation 5Xbox Series X/SNintendo Switch2001Universo 3D
Grand Theft Auto: Vice CityPlayStation 2PCXboxMaciOSAndroidFire OSXbox 360PlayStation 3PlayStation 4Xbox OnePlayStation 5Xbox Series X/SNintendo Switch2002Universo 3D
Grand Theft Auto AdvanceGame Boy Advance2004Universo 3D
Grand Theft Auto: San AndreasPlayStation 2PCXboxXbox 360Mac y PlayStation 3iOSAndroidWindows PhonePlayStation 4Xbox OnePlayStation 5Xbox Series X/SNintendo Switch2004Universo 3D
Grand Theft Auto: Liberty City StoriesPSPPlayStation 2PlayStation 3iOSAndroid y PlayStation Vita2005Universo 3D
Grand Theft Auto: Vice City StoriesPSPPlayStation 2PlayStation 3 y PlayStation Vita2006Universo 3D
Grand Theft Auto IVPlayStation 3Xbox 360 y PC2008Universo HD
Grand Theft Auto IV: The Lost and DamnedXbox 360PC y PlayStation 32009Universo HD
Grand Theft Auto: Chinatown WarsNintendo DSPSPiOSAndroid y PlayStation Vita2009Universo HD
Grand Theft Auto: The Ballad of Gay TonyXbox 360PC y PlayStation 32009Universo HD
Grand Theft Auto VXbox 360PlayStation 3PlayStation 4Xbox OnePCPlayStation 5 y Xbox Series X/S2013Universo HD
Grand Theft Auto VIXbox Series X/SPlayStation 5[1]2025Universo HD

Temática y Jugabilidad

“GTA” es conocido por su jugabilidad de mundo abierto, que permite a los jugadores explorar libremente ciudades detalladas, completar misiones principales y participar en diversas actividades secundarias. La narrativa sigue a menudo la vida de criminales y su ascenso en el mundo delictivo, combinando humor satírico con temas serios y controvertidos.

Gráficos y Animación

Desde los gráficos 2D de los primeros juegos hasta los entornos altamente detallados de “GTA V”, Rockstar ha utilizado motores gráficos avanzados como el RAGE (Rockstar Advanced Game Engine) para ofrecer experiencias visuales impresionantes y realistas.

Influencia y Recepción

“GTA” ha sido aclamado por redefinir los juegos de mundo abierto y ha ganado numerosos premios a lo largo de los años. Sin embargo, también ha sido objeto de controversia debido a su contenido violento y adulto. A pesar de esto, la serie ha vendido más de 345 millones de copias en todo el mundo, consolidándose como una de las franquicias más exitosas de la industria.

Datos Curiosos

  • Presupuesto: “GTA V” tuvo un presupuesto estimado de $265 millones, convirtiéndolo en uno de los juegos más caros jamás producidos.
  • Ventas: “GTA V” ha vendido más de 150 millones de copias desde su lanzamiento.
  • Cultura Pop: La serie ha dejado una marca significativa en la cultura popular, con numerosas referencias en otros medios y una influencia duradera en la industria de los videojuegos.

Expansiones y Modos de Juego

Cada entrega de “GTA” ha introducido expansiones y modos de juego que enriquecen la experiencia. Los jugadores pueden interactuar con una variedad de personajes, realizar actividades desde carreras callejeras hasta gestión de propiedades, y utilizar trucos para aumentar dinero y habilidades. Los mundos de “GTA” están llenos de secretos y personajes curiosos, como el payaso de “GTA V” y otros personajes únicos que añaden profundidad al juego.

La serie “Grand Theft Auto” sigue siendo una piedra angular en el mundo de los videojuegos, destacándose por su innovación, calidad y capacidad para capturar la imaginación de los jugadores. Con cada nueva entrega, Rockstar ha demostrado su capacidad para crear mundos ricos y envolventes que ofrecen una experiencia de juego inigualable.

LOS SIMS, ESE JUEGO QUE NO SABIAS QUE NECESITABAS

¡Hola Simmers! ¿Preparados para sumergirnos aún más profundamente en el mundo de Los Sims, esa simulación de vida que nos ha cautivado durante más de dos décadas? Acompáñenme en este viaje expandido a través de su historia, descubriendo detalles aún más jugosos sobre personajes icónicos, expansiones inolvidables y todo lo que este fenómeno nos ha regalado.
Nota: este artículo fue escrito por una Millennial fanática 🙂

El “Plumbob” o cosito verde, te muestra qué ánimo tiene tu Sim.

Un sueño hecho realidad
El genio detrás de Los Sims es Will Wright, un diseñador de videojuegos estadounidense que ya había cautivado al público con su creación anterior: SimCity. Wright buscaba crear una experiencia que simulara la vida real, pero con un toque de humor y libertad creativa.

Origen del Sims
El juego original de Los Sims fue lanzado el 4 de febrero del año 2000 para Microsoft Windows.
La versión para Mac OS X se lanzó el 18 de julio del mismo año, y posteriormente se adaptó a otras plataformas como PlayStation 2, Xbox, GameCube y dispositivos móviles.

Maxis: La cuna de los Sims
La empresa encargada de dar vida a la visión de Wright fue Maxis. Fundada en 1987 por Jeff Bruehl y Luc Barthelet, Maxis se especializaba en juegos de simulación con un enfoque en la creatividad y la libertad del jugador.

El genio detrás del Sims: Will Wright, su creador.

Más allá del juego: El propósito de Los Sims
El objetivo de Los Sims no era solo entretener, sino también brindar a los jugadores una herramienta para explorar su creatividad y contar sus propias historias. Wright quería que los jugadores pudieran crear personajes únicos, construir sus propios mundos y experimentar las consecuencias de sus decisiones.

Los barrios: El escenario de nuestras historias
Cada entrega de Los Sims ha presentado barrios únicos con atmósferas y características propias. Desde el vibrante Willow Creek de Los Sims 4 hasta el misterioso Moonlight Falls de Los Sims 3, estos escenarios han sido el marco perfecto para nuestras historias. Algunos barrios incluso tienen sus propias historias y leyendas que se van desarrollando con el tiempo.

Uno de los barrios del Sims 4

Expansiones que marcaron un antes y un después
Es imposible hablar de Los Sims sin mencionar sus expansiones. Cada pack ha añadido nuevas dimensiones al juego, introduciendo temáticas, habilidades, objetos y experiencias que han enriquecido enormemente la experiencia Simmer. Algunas de las expansiones más relevantes y queridas por el público son:

  • Los Sims 2: Mascotas: Permitió adoptar y cuidar mascotas, añadiendo una nueva dinámica a la vida de nuestros Sims.
  • Los Sims 3: Aventuras sobrenaturales: Introdujo seres sobrenaturales como vampiros, hombres lobo y hadas, abriendo un mundo de posibilidades mágicas.
  • Los Sims 4: Vampiros: Profundizó en la experiencia de ser un vampiro, con poderes únicos, personalidades complejas y una estética gótica cautivadora.
  • Los Sims 4: ¡Rumbo a la fama!: Nos puso en la piel de una celebridad, con la posibilidad de alcanzar el estrellato en diferentes ámbitos como la actuación, la música o la moda.

Interacciones entre Sims: Un universo de posibilidades
Las relaciones entre los Sims son uno de los aspectos más importantes del juego. Puedes crear lazos de amistad, amor, rivalidad e incluso enemistad entre tus personajes. Cada interacción tiene un impacto en las emociones, personalidades y relaciones de los Sims, creando historias únicas y dinámicas.

Lenguaje Simlish: Un idioma universal
Los Sims se comunican en Simlish, un lenguaje propio del juego que combina sonidos, gestos y expresiones faciales. Si bien no se entiende palabra por palabra, el Simlish transmite emociones y actitudes de forma clara y divertida.

Actividades para todos los gustos
Las actividades que pueden realizar los Sims son tan variadas como la vida misma. Desde trabajar y estudiar hasta cocinar, hacer ejercicio, socializar y desarrollar hobbies, las posibilidades son infinitas. Cada Sim tiene sus propias preferencias e intereses, lo que enriquece aún más la experiencia de juego.

Una parranda cualquiera en algún bar de alguno de los barios Sims 🙂

Mundos que explorar: Más allá de lo ordinario
Además de los barrios, Los Sims nos ha permitido explorar mundos completos con temáticas y ambientaciones únicas. Desde la época medieval de Isla del Tesoro en Los Sims 3 hasta el futurístico San Myshuno en Los Sims 4, cada mundo ofrece nuevas aventuras y desafíos.

Construyendo tu propio universo: Casas y edificios
Las herramientas de construcción de Los Sims te permiten crear casas y edificios personalizados a tu gusto. Puedes diseñar desde pequeñas cabañas hasta mansiones lujosas, pasando por restaurantes, tiendas y locales comerciales. Tu imaginación es el límite.

Sims icónicos y personajes raros
Más allá de los Sims que creamos, el juego nos ha presentado a personajes icónicos y raros que se han ganado un lugar especial en la memoria de la comunidad Simmer. Algunos de ellos son:

  • Los Sims 2: La anciana misteriosa Eunice Byrd, el payaso Gruñón y el fantasma del Conde Mortimer.
  • Los Sims 3: El hombre lobo Gunther Goth, la hada Morgana Morgyn y el fantasma de Roco Plumbob.
  • Los Sims 4: El gnomo Gnome King, la Sirena Morgana McDuff y el vampiro Vladislaus Straud.
La legendaria familia Lápida

Trucos para habilidades y dinero: Un empujóncito a tu partida
Los Sims también esconde trucos que te pueden ayudar a avanzar en el juego, desarrollar habilidades más rápido o conseguir dinero extra. Estos trucos se pueden encontrar online y te permiten desbloquear recompensas, objetos o incluso modificar el comportamiento de los Sims.

Un legado que sigue creciendo
En 2004, Electronic Arts (EA) adquirió Maxis, y desde entonces ha sido la responsable de publicar las nuevas entregas de Los Sims y sus expansiones. EA ha sabido mantener la esencia del juego original, a la vez que lo ha actualizado con nuevas tecnologías y características que lo mantienen fresco y relevante.

Un futuro brillante para Los Sims
Con más de 200 millones de copias vendidas en todo el mundo, Los Sims se ha convertido en una de las franquicias de videojuegos más exitosas de la historia. Su impacto en la cultura popular es innegable, y su futuro parece más brillante que nunca.

Típica vista de una casa en el Sims 1, con sus menúes y cositas

¡Los Sims 5: Preparados para una nueva era de simulación!

Si bien Los Sims 5 aún no tiene fecha oficial de lanzamiento, la información que se ha ido filtrando y las pistas que ha dado EA nos permiten vislumbrar un juego lleno de novedades y sorpresas emocionantes.

¿Qué podemos esperar de Los Sims 5?

  • Un mundo más vivo y conectado: Se rumorea que Los Sims 5 contará con un mundo abierto sin pantallas de carga, donde los Sims podrán explorar libremente y sin interrupciones. Esto permitirá una mayor interacción entre los diferentes barrios y una experiencia de juego más inmersiva.
  • Multijugador: Una de las características más esperadas es la posibilidad de jugar en línea con amigos. Los jugadores podrán crear Sims juntos, visitar sus casas, colaborar en proyectos e incluso realizar eventos sociales dentro del juego.
  • Más personalización que nunca: Las herramientas de creación de Sims se perfilan como las más completas hasta la fecha, con la posibilidad de personalizar cada detalle de nuestros personajes, desde su apariencia física hasta su personalidad y sus rasgos.
  • Inteligencia artificial mejorada: Se espera que los Sims de Los Sims 5 sean más autónomos e inteligentes, con la capacidad de tomar sus propias decisiones y desarrollar relaciones más complejas entre ellos.
  • Nuevas mecánicas de juego: Se rumorea que habrá nuevas mecánicas de juego que añadirán profundidad y realismo a la experiencia, como la posibilidad de gestionar las emociones de los Sims de forma más detallada o de experimentar las consecuencias de sus acciones de manera más tangible.

¿Qué sabemos de su desarrollo?
Los Sims 5, conocido bajo el nombre en clave Project Rene, se encuentra en desarrollo activo desde hace varios años. Aunque EA no ha revelado muchos detalles oficiales, las filtraciones y las ofertas de trabajo publicadas por la empresa nos dan algunas pistas sobre lo que podemos esperar.

¿Cuándo saldrá Los Sims 5?
EA no ha anunciado una fecha de lanzamiento oficial para Los Sims 5. Sin embargo, algunos analistas estiman que el juego podría llegar al mercado entre 2024 y 2026.

¿En qué plataformas estará disponible?
Se espera que Los Sims 5 esté disponible para PC, consolas de nueva generación y posiblemente dispositivos móviles.

Bonehilda les desea buenas noches.

¿Qué te parece el Sims? ¿Jugaste alguna vez? ¿Cuál de todas las entregas es tu preferida? Te leemos en comentarios

Streaming del Sims 4

Día de la Independencia en USA: historia y festejos

El 4 de julio es una fecha que resuena en cada rincón de los Estados Unidos. Este día no solo marca la independencia del país, sino que también celebra los valores de libertad y democracia que definen a la nación. ¿Querés saber más sobre su origen y festejos? ¡Acá te contamos todo!

Origen del 4 de Julio

El Día de la Independencia conmemora la adopción de la Declaración de Independencia en 1776. Este documento, redactado por Thomas Jefferson y aprobado por el Congreso Continental en Filadelfia, declaró que las 13 colonias americanas eran libres del dominio británico. Desde entonces, el 4 de julio ha sido un símbolo de libertad y un recordatorio del espíritu resiliente de los estadounidenses.

¿Por qué es tan importante?

La importancia del 4 de julio radica en su simbolismo. Representa la lucha por la libertad, la determinación y el espíritu de unidad. Es un día para recordar la historia y los sacrificios hechos por los padres fundadores, así como para reflexionar sobre los valores que continúan guiando al país.

Tradiciones y festividades

El 4 de julio es sinónimo de celebraciones a lo grande. Aquí te dejo algunas de las tradiciones más populares:

  1. Fuegos Artificiales 🎇: Nada captura el espíritu del 4 de julio como un espectáculo de fuegos artificiales. Ciudades grandes y pequeñas organizan impresionantes despliegues pirotécnicos que iluminan el cielo nocturno. Lugares como Nueva York, Washington D.C. y San Francisco son conocidos por sus deslumbrantes shows.
  2. Desfiles Patrióticos 🎉: Los desfiles del 4 de julio son una tradición arraigada. Con bandas de música, carrozas decoradas y trajes coloridos, estos desfiles son una celebración de la historia y el orgullo estadounidense.
  3. Barbacoas y Picnics 🍔: La comida es una parte esencial de la celebración. Familias y amigos se reúnen para disfrutar de barbacoas, picnics y comidas al aire libre. Hamburguesas, hot dogs, y mazorcas de maíz son algunos de los platos favoritos.
  4. Conciertos y Eventos Musicales 🎵: Muchas ciudades organizan conciertos al aire libre con música en vivo. El Boston Pops Fireworks Spectacular es uno de los eventos más icónicos, combinando música clásica con un impresionante espectáculo de fuegos artificiales.
  5. Ceremonias de Ciudadanía: En este día, miles de inmigrantes se convierten en ciudadanos estadounidenses en ceremonias especiales realizadas en todo el país, lo que agrega un toque emotivo a las celebraciones.

Ciudades destacadas para celebrar el 4 de Julio

  • Washington D.C.: La capital del país se ilumina con un desfile nacional, conciertos y un magnífico espectáculo de fuegos artificiales sobre el National Mall.
  • Nueva York: El famoso show de fuegos artificiales de Macy’s en el East River es una de las celebraciones más grandes y espectaculares.
  • Boston: Hogar del Boston Pops Fireworks Spectacular, donde la música y los fuegos artificiales crean una experiencia inolvidable.
  • Filadelfia: Donde todo comenzó, con celebraciones en el Independence Hall y un festival de música y fuegos artificiales.

Datos curiosos

  • La Primera Celebración: El primer 4 de julio se celebró en 1777 con 13 disparos de cañón en honor a las 13 colonias.
  • El Campanario de la Libertad: En Filadelfia, el Campanario de la Libertad (Liberty Bell) se toca en el Día de la Independencia.
  • Thomas Jefferson y John Adams: Ambos presidentes y firmantes de la Declaración de Independencia murieron el 4 de julio de 1826, en el 50 aniversario de la declaración.

El 4 de julio es más que una simple fecha en el calendario; es una celebración de la identidad y los valores estadounidenses. Desde los fuegos artificiales hasta las barbacoas, cada aspecto de esta festividad refleja el espíritu de unidad y libertad. Así que, ya sea que estés en Nueva York, Washington D.C., o cualquier otro lugar del país, ¡prepárate para disfrutar de una celebración inolvidable!

LA RUTA 66: VISITA OBLIGATORIA DE TUS VACACIONES

¿Alguna vez has soñado con recorrer una de las rutas más emblemáticas del mundo? La Ruta 66, también conocida como la “Carretera Madre”, es mucho más que un camino: es una aventura que atraviesa la historia, la cultura y el alma de Estados Unidos. ¿Vamos a conocer algunos de sus secretos?

FOTO: ISTOCK

Un poco de historia:

Inaugurada el 11 de noviembre de 1926, la Ruta 66 fue una de las primeras carreteras federales de Estados Unidos, diseñada para conectar las ciudades del medio oeste con la costa oeste. La idea detrás de esta carretera fue del empresario Cyrus Avery, conocido como el “Padre de la Ruta 66”. En ese momento, Estados Unidos estaba bajo el gobierno del presidente Calvin Coolidge, quien promovió la modernización de la infraestructura del país.

La Ruta 66 se extendía desde Chicago, Illinois, hasta Santa Mónica, California, abarcando un total de 2,448 millas (3,940 km). Atravesaba ocho estados: Illinois, Missouri, Kansas, Oklahoma, Texas, Nuevo México, Arizona y California.

PHOTO BY ANN KATHRIN BOPP ON UNSPLASH

¿Por qué el número 66?:

El número 66 fue elegido porque era fácil de recordar, corto y sonaba bien. Cyrus Avery pensó que el número 66 tenía un ritmo agradable y sería fácil de identificar y promocionar. La repetición del número 6 hacía que el nombre fuera pegadizo y distintivo, algo que sería beneficioso para su popularidad y reconocimiento.

Además, el sistema de numeración de carreteras tenía ciertas reglas: las carreteras principales de este a oeste debían tener números pares y las carreteras de norte a sur debían tener números impares. La Ruta 66, siendo una carretera principal que atravesaba el país de este a oeste, encajaba perfectamente en este esquema.

Finalidad de la Ruta 66:

Inicialmente, la Ruta 66 fue creada para facilitar el transporte de mercancías y personas a lo largo de la nación, especialmente hacia el oeste. Esta carretera jugó un papel crucial durante la Gran Depresión, cuando miles de personas migraron hacia el oeste en busca de una vida mejor. También fue vital durante la Segunda Guerra Mundial, ya que facilitó el movimiento de tropas y suministros.

FOTO: ISTOCK

Estado que atraviesa la Ruta 66:

  1. Illinois: Comienza en Chicago, una ciudad vibrante llena de historia y cultura.
  2. Missouri: Pasa por ciudades como St. Louis, conocida por su famoso Arco Gateway.
  3. Kansas: El tramo más corto, pero lleno de encanto.
  4. Oklahoma: Ofrece una mezcla de paisajes urbanos y rurales.
  5. Texas: Cruza el vasto Panhandle con su paisaje árido y fascinante.
  6. Nuevo México: Entra en el suroeste con su rica herencia cultural y paisajes desérticos.
  7. Arizona: Pasa cerca del Gran Cañón y atraviesa ciudades como Flagstaff.
  8. California: Termina en Santa Mónica, a orillas del Pacífico, con su famoso muelle.

Sucesos históricos:

La Ruta 66 ha sido testigo de innumerables eventos históricos:

  • La Gran Depresión: Fue una ruta de escape para los migrantes que buscaban trabajo en el oeste.
  • Segunda Guerra Mundial: Sirvió como una arteria principal para el movimiento de tropas y equipos militares.
  • El auge de los moteles y diners: Después de la guerra, la Ruta 66 se convirtió en un símbolo del auge de la cultura del automóvil y el turismo en carretera. Los moteles y diners florecieron, creando una atmósfera única y nostálgica.

Datos curiosos:

  1. Ruta 66 en la Cultura Pop: La Ruta 66 ha sido inmortalizada en canciones, películas y series de televisión. La canción “(Get Your Kicks on) Route 66” de Nat King Cole y la serie de televisión “Route 66” de los años 60 ayudaron a cimentar su lugar en la cultura popular.
  2. Camino de Neon: La Ruta 66 es famosa por sus letreros de neón, especialmente en lugares como Albuquerque, Nuevo México, y Las Vegas, Nevada.
  3. Patrimonio Histórico: Aunque la Ruta 66 fue oficialmente desactivada como carretera federal en 1985, muchos tramos han sido preservados y designados como patrimonio histórico, manteniendo viva la leyenda.
  4. Museos y Atracciones: A lo largo de la ruta, puedes encontrar museos dedicados a la historia de la carretera, como el Museo de la Ruta 66 en Clinton, Oklahoma, y atracciones únicas como el Cadillac Ranch en Texas, donde coches Cadillac están enterrados parcialmente como una obra de arte.
  5. El Resurgimiento del Interés: En las últimas décadas, ha habido un resurgimiento del interés por la Ruta 66. Viajeros de todo el mundo vienen a recorrer sus históricos tramos, disfrutar de sus paisajes y sumergirse en la nostalgia del viaje por carretera.
PHOTO BY HEIDI KADEN LOPYREVA ON UNSPLASH

¿Por qué visitar la Ruta 66?:

Recorrer la Ruta 66 es más que un simple viaje; es una experiencia. Te lleva a través de una rica tapeza de paisajes, desde los rascacielos de Chicago hasta los desiertos de Arizona y las playas de California. Cada parada cuenta una historia y te conecta con el corazón de Estados Unidos.

¡Así que preparate, sintoniza una buena lista de reproducción de música clásica americana y prepárate para descubrir la mítica Ruta 66! Este viaje es una invitación a retroceder en el tiempo y experimentar el espíritu de aventura y libertad que esta carretera ha ofrecido a generaciones de viajeros.

Y como nos encanta linkear a USA con Argentina, te dejamos este temón de Pappo’s Blues

PLANES ALTERNATIVOS EN USA: MUSICA, FIESTA Y CARNAVAL

Estados Unidos es reconocido por sus festividades únicas y podemos encontrar una gran variedad de oferta para todos los gustos.
Si estás pensando ir próximamente, armamos una lista de distintos festivales a los que podes asistir. Ya sea sol@, con amig@s o familiares, tenemos plan.

Mardi Gras – Nueva Orleans, Luisiana

¡Que empiece el carnaval!
Cada año, Nueva Orleans se transforma en el epicentro de la diversión y el color durante el famoso Mardi Gras (Martes de Carnaval), una celebración que combina la tradición religiosa con el espíritu festivo. Con desfiles llenos de carrozas adornadas, música en vivo y disfraces extravagantes, esta festividad culmina el martes antes del Miércoles de Ceniza, marcando el inicio de la Cuaresma. Los lugareños y visitantes por igual se unen para disfrutar de la comida criolla, los bailes callejeros y la inigualable hospitalidad sureña.

¡Mardi Gras a puro color y alegría!

Carnaval de San Francisco – San Francisco, California

La costa oeste no se queda atrás cuando se trata de celebrar en grande. El Carnaval de San Francisco es una explosión de color, música y cultura que atrae a miles de personas de todo el mundo. Inspirado en los carnavales de Brasil y el Caribe, este festival anual tiene lugar en el vibrante barrio de Mission District. Desfiles de carrozas, grupos de danza y bandas en vivo llenan las calles con una energía contagiosa, mientras que los puestos de comida ofrecen una deliciosa muestra de la cocina internacional. Este año la celebración se llevará a cabo los días 24 y 25 de Mayo.

Carnaval de San Francisco

Día de los Muertos – Los Ángeles, California

Honrando una tradición arraigada en la cultura mexicana, el Día de los Muertos en Los Ángeles es una celebración única que rinde homenaje a los seres queridos que han fallecido. Durante este evento de varios días, el histórico barrio de Olvera Street cobra vida con altares decorados, música en vivo, danzas folclóricas y exhibiciones de arte. Las familias se reúnen para recordar a sus ancestros y compartir comida tradicional como tamales, pan de muerto y chocolate caliente.

Thanksgiving Day Parade – Nueva York, Nueva York

Una de las tradiciones más queridas en Estados Unidos, el Desfile del Día de Acción de Gracias de Macy’s en Nueva York es un espectáculo que encanta a personas de todas las edades. Cada año, millones de espectadores se congregan a lo largo de la ruta del desfile para ver gigantescos globos inflables, carrozas magníficamente decoradas y actuaciones en vivo de artistas famosos. Desde sus humildes comienzos en 1924, este desfile se ha convertido en un evento emblemático que marca el inicio de la temporada navideña en Estados Unidos.
Si querés saber más sobre esta festividad, visitá nuestro artículo al respecto acá.

Coachella Valley Music and Arts Festival – Indio, California

Cada año, en el desierto de California, tiene lugar el famoso Festival de Música y Artes de Coachella. Este evento de dos fines de semana reúne a varios de los artistas más importantes del mundo, así como a miles de asistentes ansiosos por disfrutar de la música en vivo, el arte visual y la experiencia única del desierto.

Coachella, rejunte de estrellas y público manija

SXSW (South by Southwest) – Austin, Texas

El SXSW es una celebración anual de la música, el cine y la tecnología que tiene lugar en la ecléctica ciudad de Austin. Durante varios días, la ciudad se llena de conciertos, proyecciones de películas, conferencias y exposiciones de arte, atrayendo a una gran variedad de artistas, cineastas, empresarios y aficionados de todo el mundo.

New Orleans Jazz & Heritage Festival – Nueva Orleans, Luisiana

Conocido como Jazz Fest, este festival de música es una de las celebraciones culturales más importantes de Nueva Orleans. Durante dos fines de semana, el Jazz & Heritage Festival presenta una ecléctica mezcla de música en vivo que incluye jazz, blues, gospel, funk, rock y otros géneros, así como una variedad de alimentos y artesanías locales.

La diosa Diana Ross, en el Festival de Jazz

Lollapalooza – Chicago, Illinois

Lollapalooza es uno de los festivales de música más grandes e importantes de Estados Unidos. Durante cuatro días en el verano, el parque Grant Park de Chicago se convierte en el escenario de actuaciones de algunos de los artistas más populares del mundo, así como de actividades interactivas, comida gourmet y arte callejero. Además se convirtió en un evento internacional, celebrándose en distintas partes del mundo, como por ejemplo Argentina.

¿Conocías estos festivales? ¿Cuáles agregarías o a cuáles te gustaría asistir? ¡Te leemos!

Festival de Coachella